LAS EMOCIONES, ARTE ABSTRACTO EN NUESTRO INTERIOR

  Mucho se ha hablado y se sigue hablando de las emociones...y resulta sorprendente que después de miles de años de  existencia humana aún se siga estudiando como funcionan e incluso como aprender a "gestionarlas". Yo, desde luego hoy, con este post, no voy a descubrir nada que no supiera el primer ser sobre las emociones....Lo siento...

   Pero sí quiero dejar mi opinión y mi visión sobre ellas....Hace unas semanas tuve el privilegio de asistir a un curso intensivo de teatro con uno de los grandes maestros de este arte, Jeremy James, aborda el teatro de una manera totalmente corporal, abandonando la palabra como último recurso y haciendo de las "pasiones" parte fundamental en el trabajo del Actor.



   Jeremy trabaja las "pasiones" como llamaban antiguamente los griegos a las emociones, desde el movimiento abstracto y la expresión corporal libre, sin juicios y con amplitud, tratando de realizar una obra de arte a través de una danza con cada una de las emociones que vivimos cada día. Y ahí me di cuenta por fin, después de muchos talleres de "expresión corporal", que la emoción es una pieza preciosa de arte abstracto llena de información, dispuesta a ser interpretada por el artista que somos....y aquí está el quid ...casi nadie nos ha enseñado a ver, comprender, aceptar y buscarle un lugar importante a nuestra obra emocional para que luzca en nuestro precioso hogar interior.

   La tendencia y la obligación que tenemos de darle sentido a todo lo que nos ocurre hace que nuestra creatividad, espontaneidad e intuición se esfume y dé paso al control de la situación, bloqueando la belleza de nuestra creación perfecta que son las emociones.

  Báilalas, píntalas, escríbelas, muévelas, juégalas, respíralas, no importa el sentido ni el resultado final, solo importa que es tuyo y es único, el resultado siempre será sincero y la información que te llegará lo hará sin esfuerzo y con fluidez. Todas las emociones son bellas y forman parte de nuestra escultura personal que siempre está en movimiento y cambio.

  Al igual que cualquier obra de arte que nos habla, se comunica con nosotros y nos da una información única que cada uno desciframos de manera diferente, las emociones solo pueden ser interpretadas por el protagonista de su creación...nosotros mismos. Y cada uno tiene que aprender a saber escucharlas, mirarlas, saborearlas e incluso tocarlas, por que cuanto más contacto tengamos con ellas de manera "amable", como si se tratara de nuestra última obra de arte, mucho mas valiosa será la información que nos llega y desde luego, nuestra parte adulta tendrá muchos más recursos para solucionar cualquier tipo de situación en la vida.

  El teatro es una herramienta fabulosa para hacer consciente ese mundo del subconsciente como son las Emociones. Jugar con ellas, bailar con ellas, aceptarlas y dejarlas ir, es un ejercicio que constantemente se utiliza en el teatro. En los comienzos del teatro, las Tragedias Griegas eran la terapia del pueblo, al ver reflejada la realidad social en un acto, hacían emerger las emociones en el pueblo asistente que liberaban sus bloqueos interiores cuando comprendían y empatizaban con el acto representado que no era ni más ni menos que parte de su vida. Comenzaban a sentir compasión o tristeza por el actor, dándose cuenta después que el actor estaba representando su propia realidad.

  Si os sirve de algo os dejo una secuencia lógica del trabajo con emociones que realizan algunos actores o bien llamadas "Pautas de interpretación", que se pueden aplicar a nuestra vida...

    En primer lugar:

                       - En que emoción se mueve el personaje. Conocer bien como es cada emoción y no                 solo las básicas, definir el nivel en el que está, en que status me sitúa, que cuerpo o                               estructura física me crea...

                      -La Intención. Que acciones puedo lograr con esta emoción. A donde quiero llegar, para           que me ayuda y cual es el objetivo al que me impulsa. Si lo pensamos bien "todas" las                         emociones nos permiten conseguir algún fin.

                     -Línea de Pensamiento. Esto me lleva a  una secuencia lógica del pensamiento que  me                    lleva irremediablemente a la acción. En ocasiones esta línea de pensamiento la obviamos                    por que anteriormente hemos bloqueado la emoción por considerarla "negativa" en vez de                    capacitante o información valiosa dispuesta a ser procesada por nuestro neocortex.


 

 En definitiva, el ejemplo del teatro es un ejemplo claro de como diseccionar y comprender mejor como funciona  nuestro sistema emocional y es tan sencillo como sentarse enfrente de ellas, al igual que lo harías con un cuadro abstracto y lograr darle un significado que para ti tenga sentido. Y darle sentido es darles espacio para que se conviertan en lo que siempre fueron, aliadas de vida y el mejor GPS para caminar en busca de nuestro objetivo.

  Y la pregunta de hoy es ¿Que me están contando ahora mis emociones? Te animo a que cojas tus pinturas y si no tienes las compres y comiences a dibujar un cuadro, abstracto, con todas tus emociones en una cartulina grande y cuando acabes te lo cuelgues en tu rincón favorito de casa. Enfrente de ellas observa toda la información que te dan....te sorprenderás....

No lo olvides nunca "LAS EMOCIONES SON OBRAS DE ARTE"...


Dedicado a mi maestro Jeremy James

3 DESEOS "Pasarlo bien, Percibir que progresamos y Generar buenas relaciones y sentir el reconocimiento"

Ayer hicieron una entrevista a  Jose Antonio Marina (Viajando con Chester. 12.10.14) sobre la educación en España, aquí os ponemos el enlace del programa y también una entrevista a Sir Ken Robinson que lleva varios años analizando el sistema educativo occidental...dos buenos referentes para observar el desarrollo formativo de los niños españoles, como generan aprendizajes y forman la base de su funcionamiento cognitivo y emocional para desenvolverse a lo largo de su vida.

Sir Ken Robinson, experto que preconiza un sistema educativo que enseñe a innovar

“La creatividad se aprende igual que se aprende a leer”LA VANGUARDIA – 03/11/2010

Tengo 60 años: irrelevantes cuando eres capaz de crear como un niño, y todos somos capaces si queremos. Nací en un barrio humilde de Liverpool, como los Beatles, creativos sin escuela. No soy buen gregario, así que no tengo partido, pero sí política. Colaboro con el Foro HSM

Un día visitando un cole vi a una niña de seis años concentradísima dibujando. Le pregunté: “¿Qué dibujas?”. Y me contestó: “La cara de Dios”.

¡. ..!

“Nadie sabe cómo es”, observé. “Mejor – dijo ella sin dejar de dibujar-,ahora lo sabrán”.

Todo niño es un artista.

Porque todo niño cree ciegamente en su propio talento. La razón es que no tienen ningún miedo a equivocarse… Hasta que el sistema les va enseñando poco a poco que el error existe y que deben avergonzarse de él.

Los niños también se equivocan.

Si compara el dibujo de esa niña con la Capilla Sixtina, desde luego que sí, pero si la deja dibujar a Dios a su manera, esa niña seguirá intentándolo. El único error en un colegio es penalizar el riesgo creativo.

Los exámenes hacen exactamente eso.

No estoy en contra de los exámenes, pero sí de convertirlos en el centro del sistema educativo y a las notas en su única finalidad. La niña que dibujaba nos dio una lección: si no estás preparado para equivocarte, nunca acertarás, sólo copiarás. No serás original.

¿Se puede medir la inteligencia?

La pregunta no es cuánta inteligencia, sino qué clase de inteligencia tienes. La educación debería ayudarnos a todos a encontrar la nuestra y no limitarse a encauzarnos hacia el mismo tipo de talento.

¿Cuál es ese tipo de talento?

Nuestro sistema educativo fue concebido para satisfacer las necesidades de la industrialización: talento sólo para ser mano de obra disciplinada con preparación técnica jerarquizada en distintos grados y funcionarios para servir al Estado moderno.

La mano de obra aún es necesaria.

¡Pero la industrialización ya no existe! Estamos en otro modo de producción con otros requerimientos, otras jerarquías. Ya no necesitamos millones de obreros y técnicos con idénticas aptitudes, pero nuestro sistema los sigue formando. Así aumenta el paro.

Pero se nos repite: ¡innovación!

La piden los mismos que la penalizan en sus organizaciones, universidades y colegios. Hemos estigmatizado el riesgo y el error y, en cambio, incentivamos la pasividad, el conformismo y la repetición

No hay nada más pasivo que una clase.

¿Es usted profesor, verdad? Las clases son pasivas porque los incentivos para estar calladito y tomar apuntes que repetirá son mayores que los de arriesgarse a participar y tal vez meter la pata. Así que, tras 20 años de educación en cinco niveles que consisten en formarnos para unas fábricas y oficinas que ya no existen, nadie es innovador.

¿Cuáles son las consecuencias?

Que la mayoría de los ciudadanos malgastan su vida haciendo cosas que no les interesan realmente, pero que creen que deben hacer para ser productivos y aceptados. Sólo una pequeña minoría es feliz con su trabajo, y suelen ser quienes desafiaron la imposición de mediocridad del sistema.

Tipos con suerte…

Son quienes se negaron a asumir el gran error anticreativo: creer que sólo unos pocos superdotados tienen talento.

“Sé humilde: acepta que no te tocó”.

¡Falso! ¡Todos somos superdotados en algo! Se trata de descubrir en qué. Esa debería ser la principal función de la educación. Hoy, en cambio, está enfocada a clonar estudiantes. Y debería hacer lo contrario: descubrir qué es único en cada uno de ellos.

¿La creatividad no viene en los genes?

Es puro método. Se aprende a ser creativo como se aprende a leer. Se puede aprender creatividad incluso después de que el sistema nos la haya hecho desaprender.

Por ejemplo…

Soy de Liverpool y conozco el instituto donde recibieron clases de música mi amigo sir Paul McCartney y George Harrison… ¡Dios mío! ¡Ese profesor de música tenía en su clase al 50 por ciento de los Beatles!

Y…

Nada. Absolutamente nada. McCartney me ha explicado que el tipo les ponía un disco de música clásica y se iba a fumar al pasillo.

A pesar del colegio, fueron genios.

A Elvis Presley no lo admitieron en el club de canto de su cole porque “desafinaba”. A mí, en cambio, un poliomielítico, me admitieron en el consejo del Royal Ballet…

Ahí, sir, acertaron de pleno.

Allí conocí a alguien que había sido un fracaso escolar de ocho años. Incapaz de estar sentada oyendo una explicación.

¿Una niña hiperactiva?

Aún no se había inventado eso, pero ya se habían inventado los psicólogos, así que la llevaron a uno. Y era bueno: habló con ella a solas cinco minutos; le dejó la radio puesta y fue a buscar a la madre a la sala de espera; juntos espiaron lo que hacía la niña sola en el despacho y… ¡estaba bailando!

Pensando con los pies.

Es lo que le dijo el psicólogo a la madre y así empezó una carrera que llevó a esa niña, Gillian Lynne, al Royal Ballet; a fundar su compañía y a crear la coreografía de Cats o El fantasma de la ópera con Lloyd Webber.

Si hubiera hecho caso a sus notas, hoy sería una frustrada.

Sería cualquier cosa, pero mediocre. La educación debe enfocarse a que encontremos nuestro elemento: la zona donde convergen nuestras capacidades y deseos con la realidad. Cuando la alcanzas, la música del universo resuena en ti, una sensación a la que todos estamos llamados.

Quería que leyerais este artículo donde se refleja de forma clara como una buena motivación nos permite crear, imaginar, descubrir…en suma nos permite crecer y medirnos con lo que somos en cada etapa de nuestro crecimiento.

Os imagináis si Paul McCartney o Elvis Presley hubieran desistido de mostrar sus capacidades, sus anhelos, sus ganas de hacer aquello en lo que eran únicos e irrepetibles? Porque el orgullo, ambición, curiosidad... llámalo X ...te permite ser único y diferente de todo lo que existe en el universo y es diferente de todo lo que existirá, la forma en la que tú usas tus energías que alimentan tus emociones (miedo, tristeza, rabia, orgullo, amor y alegría) es personal y exclusiva. Y tu estilo es el reflejo de esa unicidad.

Hay una frase de Preciada Azancot (creadora del Mat) que define como el buen uso del orgullo en cada ser humano le permite el crecimiento personal y la creación de algo para lo que nació y es auténticamente suyo, esta función de orgullo “tiene la virtud de auparnos más y más hacia el encuentro y las manifestación del ser profundo que todos llevamos adentro. Así, cerrando una infinitud de círculos ascendentes que se transforman en espiral, llegamos a ser nosotros mismos.Cuando estamos en lo alto de la espiral y miramos hacia abajo, observamos dos cosas: que lo que somos, siempre ha estado y siempre fue, y que lo que somos, ya no tiene nada que ver con lo que fuimos antes. Y esto no es una contradicción, sino la propia naturaleza del orgullo”.

Que hago, que genero y que creo?

Coaching Deportivo para Adolescentes

Programa de Coaching Deportivo pensado y desarrollado para los Adolescentes.

Utilizaremos el Deporte como instrumento especial para una mejor gestión de emociones, toma de decisiones, conocimiento de sus talentos y posterior desarrollo que le hará crecer tanto en el ámbito deportivo como personal...

Coaching deportivo from David Espinosa

PRIMER TALLER SERTUSER "LEGO SERIOUS PLAY"

      Comienza la andanza de SERTUSER con un primer taller el día 7 de Junio de 2012. Será un interesantísimo taller basado en un método tan eficaz como es el Lego Serious Play (LSP). Para quien nunca haya oído hablar de esta herramienta tan innovadora como científicamente eficaz, comentar que se trata de un método riguroso influenciado por los sistemas de pensamiento, estrategia y desarrollo organizacional. Ni que decir tiene, que son las piezas LEGO de toda la vida, las que nos van a hacer de puente para permitir, tanto individualmente como en equipo, visualizar las situaciones o resolver dificultades complejas sin dejar que ningún detalle quede suelto o perdido sin darnos cuenta.

   
      Es un método basado en un sólido conjunto de teorías científicas de los dominios de la estrategia, comportamiento organizacional, teoría de sistemas, así como del aprendizaje y el desarrollo tanto a nivel individual como en equipo. De hecho todos los conceptos tienen sus cimientos en campos de la psicología y ciencias de la conducta como "la importancia del juego", "concepto de flujo", "la noción de la imaginación", "auto-identidad y auto-expresión...todos estos estudios y muchos más han demostrado que utilizando nuestras manos, la mente aprende de una manera mucho más profunda a la vez que nuestra claridad cognitiva llega a ser más significativa y potente, incluso más que cuando leemos o escuchamos. Cuando construimos, en este caso, con LEGO, aumenta nuestra actividad cerebral. Y esto se consigue por que los participantes además de construir y mover sus manos, deberán de interpretar sus figuras y crear metáforas para describir que es lo que sus construcciones están "queriendo decir". Es básico el respeto por cada construcción y su lectura, por lo tanto el respeto entre los participantes.

Esto lleva a facilitar la comunicación entre los participantes y a abrir un espacio de discusión, preguntas, inquietudes latentes, ideas, toma de decisiones y situaciones enriquecedoras. Llegamos a obtener información que ni nosotros mismos sabíamos que la teníamos...eso es lo que hace básicamente el LSP, hace que brote la solución que estaba latente en el equipo....

Todo ello está coordinado por un facilitador experto en el método científico. Ha de quedar claro que es un método serio...quizá haya personas que relacionen LEGO con juego y por tanto con diversión y no es así. Es un juego para tratar de resolver temas importantes y por tanto es algo SERIO.

     El LEGO tiene en cuenta desde donde parte el equipo, como está en ese momento y quizá lo más importante cual es la situación idónea donde quieren estar. Para ello habrá que plantear que harán para llegar a esa situación ideal....

Realmente y lo digo por experiencia personal, es un Método Facilitador muy potente y enriquecedor tanto a nivel individual como para equipos. Se puede enfocar a múltiples ámbitos adaptados a las necesidades del cliente. Y esto es lo que le hace tan especial, es un método adaptable a cualquier circunstancia y sigue siendo igual de óptimo en sus resultados.

Solo hace falta una herramienta de los participantes para que esta ciencia tenga éxito..."UN PROBLEMA A RESOLVER" y desde luego la voluntad de querer resolverlo.

Pues este será nuestro primer taller con diez empresas de diferentes sectores, desde ONG´s, pasando por publicidad, hostelería o higiene industrial. Lo hacemos con mucha ilusión y con unos de los mejores facilitadores de LEGO SERIOUS PLAY que es Carlos Martínez Director de NORDKOM.

     "El camino es largo...mucho mejor, más tiempo para disfrutar de él"

Para más información: info@sertuser.com